2025 看 Live 的小总结 – pt.1 锐评环节

事实上对 Live 评价如何更多来自于自己的预期,比如对大多数大陆观众 Poppin’Party 去年 8 月在上海的 Live 是他们人生中第一次看到 ppp 的 one man,自然评价相当高;但对于 (1) 已经在 BMLSP 18 看过 ppp 站上梅奔舞台,以及 (2) 在刚看完武道馆十周年的我自己来讲,这场就没有显得很特殊了。

因此本文更多是一种纯个人的回忆,里面谈到的内容如果能让一部分人共情就已经是非常好的结果了。

年度惊喜 / 超过预期部分,档位之间不排序:

  • T0 级别:我想可能十年后我依旧会记得这些 Live
  • 这里三件套没啥可说的,去年 top 3 基本是共识
    • 2025.05.26 Poppin’Party 十周年
      • 惊喜拉满,没有缺点;它告诉我,我这么长时间喜欢这个企划是值得的
    • 2025.08.02-03 偶像大师 765 NEI
      • 第一天約束哭成傻逼,第二天大师片哭成傻逼
      • 相比之下 MOIW 拆队还没听到 60 人合唱大师片简直人神共愤
    • 2025.11.15 MacrossF Galaxy Live Final 2025 in Shanghai
      • 更多是个人时代背景意义上的怀念:我第一次听日语原版的 anisong 现场就是中岛爱在 2011 年漫展上唱星间飞行;这两位歌手都与中国有着难解的联系;
      • 虽然歌单照抄日本横K场,但在那之前我也很难想象我能在现场听到最后安可的 special medley,我相信大家都在哭(
      • 这一个周末之后中日关系急转直下,而这个几乎是这个世代最后一场大型日音活动从制作完成度角度可以称作完美的收尾了。我个人会把这次上海场评为上海日音活动的 G.O.A.T.
  • T1 级别 – 超出预期,这里我想专门挑一些明显让我觉得惊喜的部分:
    • 2025.02.16 YOASOBI Shanghai day 2
      • 今年最享受现场的一次,荧光棒能不能用与气氛其实毫无关系,只要你发自内心享受并创造氛围,现场就会回应你。(指我甚至可以在见切席跟吉他手互动)
      • 很可惜见切席,没能见到舞台另一侧鼓手 amano 的炫技
    • 2025.02.22 上海は俺の庭
      • 我终于见到小岩井小鸟本人了!!!!!!
      • Anikura 是好文明,建议推广
    • 2025.07.12 Key 交响音乐会
      • 所有人都在哭,无需多言;一定程度开了一个好头,大家愿意请正经人来搞交响 live 了
      • 我 Key Live in Shanghai 2026 呢?
    • 2025.07.13 偶像大师闪耀色彩 闪耀派对 2025
      • Dye the Sky 一首歌提高了活动的含金量,为啥 MOIW 没有这首歌(
    • 2025.08.01 Yuki Kajiura LIVE vol.#21~60 Songs~
      • 2024 年没看成的歌单,一定程度上在 2025 补回来了一部分
      • 今年 KOKIA 北京场没看成,但是我竟然在梶浦由纪的 Live 上看到了 KOKIA
    • 2025.10.13 SCANDAL Billboard Live TOUR 2025 “DINNER SHOW”
      • Dinner Show 这种类型真的是好文明,我竟然可以离 SCANDAL 她们这么近?前面桌子的人伸手就能摸到舞台上的键盘的程度。
      • 已经回忆起上大学的时候演出 cover SCANDAL 的时光了

T2 再往下就符合预期,不在这里流水账赘述了。

去年其实没有特别低于预期的活动(我只能想到奶油糖了,但我没去)

但有一些小失望,但瑕不掩瑜的 Live

  • 2025.08.31 ASL D3 收尾太赶了,引用朋友的评价,是好的 ASL,但不算一个好的 20 周年
    • 当然很多人觉得 D1 黑崎真音 part 已经超出预期了,单纯我个人不是太买账
  • 2025.10.18 鹿乃就纯播片,广州场 MC 环节说成深圳
    • 但怎么办呢,我就是想听现场版的 Stella-rium 然后在那哭啊;
  • 2025.12.13-14 MOIW 同 ASL,是一个好的 MOIW,但不是一个好的二十周年;

最后评一个我最后悔没有去的和我最庆幸自己还好来了的 Live:

  • 最后悔没有去的其实是在梶浦由纪活动上看到的传单,KOKIA 的 anisong 主题演唱会
    • 最后 KOKIA 北京场眼瞅着没开成,这个没去更加后悔了;
    • 其实有消息说这场后面要在大陆要加,可惜,没有然后了。。。
  • 庆幸自己还好去了:小仓唯的韩国 fmt
    • 唯一一次去韩国远征,以后如果不得不去的话也算是积累经验了
我跟朋友吐槽说这个海报设计的跟学校里动漫社活动一样,但看曲子含金量可能是前无古人级别

最后还是这个观点收尾:我们永远不会知道自己错过的活动是否是最后一次,在能力范围内大家请务必不要让自己后悔。

附表:

2025 总计 49 行,不包括纯声优 talk 活和自己上台演出的同人活

2024 看 Live 的小总结

2024 年大概是人生中看 Live 总数最多的一年,翻来覆去数了下一共 24 场,把大拼盘摊开的话平均两周一次了,还是一个很夸张的数字。

一方面是疫情之后文化交流逐渐回暖,现在来华的日本艺人密度远大于疫情前的 2019;但另一方面也感受到现在 anisong 流行文化的环境跟疫情之前已经完全不同了。

这一年我又一次拿起鼓槌重新搞起了乐队玩,实话说没什么新花样,都是原来玩过的内容,但 anisong 难度意义上已经比之前卷非常多了,趁这个机会更进一步精进打鼓技术也不错。拜此所赐,今年难得得能以两种身份(台下的观众和台上的乐手)看待演出本身,感觉对现场又有了新的理解。

下面算是一些瞎想的内容,并不保证逻辑连贯或者观点多么深刻,更多只是今年所见所闻所想:

1. 关于 Anisong 业界

传统意义上的 Anisong 文化在我看来是正在严重衰退的,从个人不专业角度的评价就是,好听的歌仿佛越来越少了,专门唱 Anisong 的人变少了。业界都是各种偶像声优歌手和 2.5 次元企划,另外就是顶流曾经 Anisong 业界之外的人开始明显来这里抢饭碗,导致之前我们认知的 Anisong 歌手生存空间逐渐被压缩,进一步乐曲多样性也被一同压缩。Anisong 这个圈子与主流流行乐的边界似乎越来越模糊……

不过给出这样的评价,也很难说是不是我自己的审美固化,跟不上时代了。我明显地发现我上学的时候 Anisong 甚至 Vocaloid 里面乐队编制也是很常见的,摇滚风格会自然更多占据我的歌单,但现在这类歌除了从 BangDream 企划里面找几乎越来越难找。也存在另一个角度:乐手谈音乐审美很多时候其实是在谈演奏水平技巧的审美,所以作为乐手寻找自己乐器的优秀编曲进而影响到自己的选曲审美或许也不奇怪。(然后大家自然就去搞金属乐甚至爵士乐了)

2. “现场”的不确定性

售票平台讲的叫时效性与稀缺性

今年一个非常悲伤的故事是,Sayuri 永远离开了我们。至今还是很难接受一个一起合影说过话的人,舞台上下如此闪耀的人永远地离开了这个世界。疫情之前我们开玩笑劝别人看 Live 说的就是“Live 看一场少一场”,你不知道哪些人可能就永远见不到了。

音乐现场的魅力在于稀缺和不确定性。日式 Live 里观众反馈其实是现场重要的组成部分,所以不止乐手的即兴处理,观众的反应也是不确定的。二者的相互作用下,这些不确定性也导致前面台上台下共同交织出来的美好并不是必然的,有些所谓神一样的现场可能以后就再也见不到了,这进一步体现出现场的珍贵(765 9th 神一般的《約束》……唉后悔没在现场的内容太多了)

另一部分的不确定性则是各种 Collaboration(コラボ)和隐藏嘉宾。ASL 曾经吸引我的点就是这里,2017 的凉宫,2018 的 JAM 翻奏的 Snow Halation,2019 年的轻音部五人组回归还有 Roselia × 鈴木このみ 的 This Game。然而今年完全没有我觉得满意的コラボ,注意到介绍登场歌手的页面最后甚至没有“……and more”我虽然起初非常不愿意相信,结果也是非常令人失望的。(我开始相信公司文化里面的保存惊喜的重要性了)

希望 2025 年 ASL 20 周年的时候,会有一些能让我记一辈子的内容(我暂且谨慎乐观期望是 2015 765 x Muse 的水平)

3. 乐手的职责

翻奏时,发现自己技术跟不上,难以完美还原原曲编排的时候,总会反思自己作为乐手的价值何在,毕竟上 Program 可以部分 / 全部的替代乐手的作用。个人想法是,我作为鼓手其实很看重鼓对音乐中情绪的塑造,但最近愈发觉得能让自己发挥出这一点的音乐越来越少了,还原编排总会显得非常机械化。这一年因为 Ave Mujica 的原因苦练双踩,至少个人技术水平上还是有所进步,但真正想做的事情却比之前更加迷茫了。另外也希望新的一年作为乐队成员也能更好地探索互动形式,给观众留下更好的体验。

最后,单独讲一讲今年看到的惊喜吧,算是个小流水账。这里就只说印象好的部分吧,按时间顺序:

  1. Yanaginagi 个人场的 メルト 有点意外,最老的 V 家曲还能在这种场合被听到。
  2. Roselia 的上海场 one man 我大概会记一辈子,今年最开心的一次。大家喜欢合唱也是展现出大陆这边相比日本不同的风格,火鸟从头唱到尾,《約束》里面大家一起喊出ありがとう令人泪目。
  3. ReoNa 我 2019 第一次看还是底边,当时就被 ASL 现场几乎清唱所表达出来的情绪所震撼到(听哭了)。到现在已经是 ASL 压轴顶梁柱了,我觉得她实力配得上这个水平,乐队成员也都非常给力。五年真的很快。
  4. 亜咲花个人场唱到最后没有歌了,现场清唱起了 Paradise Lost,台下能配合一起打 call 实在是很开心。
  5. KOKIA 个人评价 T0,夏川里美 T0.5

年度意难平:没能去看今年份的梶浦由记,错失 Kalafina 歌单。

作为年终总结意义上的最后一句话:希望世界和平。